Στην άκρη του βατήραΗ ομάδα χορού Αμάλγαμα παρουσιάζει για μια σειρά παραστάσεων το Φεβρουάριο και το Μάρτιο την παράσταση – performance «Στην άκρη του βατήρα». Υποστηρίζοντας την ανεπιτήδευτη κίνηση των σκηνοθετών Νούλα, Καμαράτου και Κουτσολέλου, για την ίδρυση ενός πραγματικά avant garde χώρου στο κέντρο της Αθήνας, επιλέγει για τη νέα της παραγωγή το «Μπαγκλαντές», έναν χώρο αφιερωμένο στις παραστατικές τέχνες.

 

 


Η αισθητική του χώρου αναδεικνύει αλλά και αναδεικνύεται από την κεντρική ιδέα του έργου. «Η ανάγκη μας να ξεφύγουμε -μέσα σ’ αυτήν την οξυμένη περίοδο κρίσης- από την καθιερωμένη συνθήκη του θεάτρου μάς οδήγησε στην οδό Χαλκοκονδύλη. Σε μια πραγματικά υποβαθμισμένη περιοχή, χωρίς οικονομική αξίωση, χωρίς εισιτήριο, για να μπορούμε -σε πείσμα των καιρών- να σταθούμε πιο κοντά στις πραγματικές ανάγκες του κόσμου.»

 

Λίγα λόγια για το έργο


Σε ένα γυμνό χώρο που μεταμορφώνεται πότε σε σπίτι, πότε σε πασαρέλα, πότε σε γιαπωνέζικο λουτρό και πότε σε ατμόσφαιρα από έργο του Μπέκετ, μια γυναίκα κολυμπά ανάμεσα στις δοξασίες της, στις αντιφάσεις της, στην αναποφασιστικότητά της και στα αδιέξοδα που -κατά κύριο λόγο- η ίδια δημιουργεί στον εαυτό της.

«Με όση λογική της απομένει συλλογίζεται λάθος». Πρόκειται για μια γυναίκα της Εποχής, η οποία στέκεται μετέωρη ανάμεσα σε επίμονα, αναπάντητα ερωτήματα και φόβους. Η κρίση της είναι κατ’ αρχάς υπαρξιακή αλλά ταυτοχρόνως κοινωνική, οικονομική, πολιτική, ηλικιακή.

Θραυσματικές σκηνές, που αρχικά φαίνονται να αναφέρονται σε διαφορετικές προσωπικότητες γυναικών, συμπληρώνουν ένα αντιφατικό και πολύμορφο παζλ μιας προσωπικότητας που βρίσκεται στο μεταίχμιο. Στην άκρη του βατήρα.

Η ξεχωριστή performer Σάνια Στριμπάκου ερμηνεύει θαρραλέα με το σώμα, με το λόγο και με το αντικείμενο, τα διάφορα πρόσωπα της εναγώνιας γυναίκας. Η μη γραμμική αφήγηση του έργου πραγματώνεται μέσα από ανοίκειες εικόνες, όπου το αλλόκοτο αναμειγνύεται με το αντιφατικό, το αναπαραστατικό αναιρείται από το μη – ρεαλιστικό, το αυτοβιογραφικό διακόπτεται από το κοινωνικό και πολιτισμικό.

Το έργο περιέχει σκηνές διάδρασης με το κοινό.

 

Λίγα λόγια για την ομάδα χορού Αμάλγαμα


Η Αμάλγαμα ιδρύθηκε από τη Μαρία Γοργία το 1996 στο Λονδίνο, όπου συμμετείχε στο Διεθνές Φεστιβάλ «Resolutions» (The Place Theatre, London, 1997). Στην Ελλάδα άρχισε να δραστηριοποιείται το Νοέμβριο του 1998. Έχει στο ενεργητικό της 15 χορογραφίες και 11 παραγωγές, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί σε Ελλάδα, Νέα Υόρκη, Ιταλία και Κροατία. Το 2004 η ομάδα συμμετείχε, μετά από παραγγελία του έργου «Οι Άθλοι του Πένταθλου», στις Τελετές Υποδοχής Αθλητών (οργάνωση ΑΘΗΝΑ 2004).

Η Αμάλγαμα στοχεύει στη δημιουργία σύγχρονων έργων που βασίζονται στη συνδιαλλαγή με άλλες μορφές τέχνης και παρουσιάζουν έναν ανθρωποκεντρικό χαρακτήρα. Με έντονο το στοιχείο του κοινωνικού και αισθητικού προβληματισμού, πάνω στη θέση της τέχνης επί της σημερινής κοινωνικής πραγματικότητας και τα όρια ανάμεσα στη φόρμα και την ιδεολογία, έχει συμμετάσχει με performances στο 1ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Θεσσαλονίκης (Μάιος 2011), στα Rooms της Gallery Kappatos (Saint George Lycabettus 2012), στο Φεστιβάλ Αθηνών (Ιούνιος 2012), στο Φεστιβάλ «Theatri di Vita» στη Μπολόνια (Ιούλιος 2012), στα Δημήτρια της Θεσσαλονίκης (Οκτώβριος 2012) και στο Φεστιβάλ Χορού Dance Days Chania (Χανιά 2013).

 

Λίγα λόγια για τη σκηνοθέτιδα Μαρία Γοργία


Η Μαρία Γοργία γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι αριστούχος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης και το 1992 τιμήθηκε με το 3ο βραβείο στο Διαγωνισμό Νέων Χορογράφων και έλαβε μέρος στη «Βραδιά Νέων Χορογράφων» που πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού. Σπούδασε με υποτροφία της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης στο Laban Centre for Movement & Dance και είναι κάτοχος MA in Dance Studies, με ειδίκευση στη χορογραφία. Έχει συνεργαστεί με ομάδες χορού από την Αθήνα, το Λονδίνο και το Χονγκ Κονγκ και έχει διδάξει σύγχρονο χορό, χορογραφία και αυτοσχεδιασμό στο Αμερικανικό Κολέγιο Ελλάδος και στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου. Έχει διατελέσει μέλος της ομάδας οργάνωσης του European Contact International Teachers Exchange που διοργανώθηκε στην Αθήνα το 2004, του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΙΤΙ) καθώς και του ΙΕΤΜ (International Network for Contemporary Performing Arts).

Trailer

 

Πληροφορίες παράστασης


Συντελεστές

  • Σύλληψη – Χορογραφία – Σκηνοθεσία – Σκηνογραφία: Μαρία Γοργία
  • Κείμενα: Σάμιουελ Μπέκετ, Χάινερ Μύλλερ, Μαρία Γοργία, Σάνια Στριμπάκου
  • Βοηθός χορογράφου: Μυρτώ Δελημιχάλη
  • Επιμέλεια ήχου: Γιάννης Μισουρίδης
  • Φωτισμοί: Γιάννης Μισουρίδης
  • Φωτογραφία: Γιάννης Μισουρίδης

Ερμηνεία

  • Σάνια Στριμπάκου

Συμμετέχει

  • ο Τίμος Ζέχας

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

  • 7, 8, 9, 14, 15, 16, 21, 22, 23, 28 Φεβρουαρίου & 1, 2, 7, 8, 9, 14, 15, 16 Μαρτίου
  • Ώρα έναρξης: 21.15

Τιμές εισιτηρίων

  • Είσοδος ελεύθερη με προαιρετική οικονομική συνεισφορά
  • Απαραίτητη τηλεφωνική κράτηση στο 6944686991: ο χώρος υποδέχεται αυστηρά έως 30 άτομα

Διάρκεια παράστασης

  • 60’

 

Πληροφορίες


Θέατρο

  • Μπαγκλαντές

Διεύθυνση

  • Χαλκοκονδύλη 35

Τηλέφωνο κρατήσεων

  • 6944686991

Facebook

Site ομάδας Αμάλγαμα

 

 

 

 

 

 

Προηγούμενο άρθροΑφιέρωμα στον Νίκο Καββαδία στο Holy Wood Stage
Επόμενο άρθροH «Συλλογή από εκπλήξεις» του Ισίδρο Φερρέρ