Η Λένα Παπαληγούρα είναι μία από τις σημαντικότερες και πιο ταλαντούχες ηθοποιούς της γενιάς της, όπως άλλωστε επιβεβαιώνει και η βράβευση της με τη Χρυσή Καρφίτσα της Μελίνας (Βραβείο Μελίνα Μερκούρη 2013) για την ερμηνεία της στην “Αόρατη Όλγα” του Γιάννη Τσίρου, που μαζί με το έργο “Άουστρας ή Η Αγριάδα” παρουσιάστηκαν πέρυσι στο Εθνικό Θέατρο. Μέσα σε περίπου μία χρονιά ταξίδεψε με τον “Ξένο” σε τέσσερις χώρες του εξωτερικού, συνεργάστηκε με τον Ρόμπερτ Ουίλσον στην πολυσυζητημένη “Οδύσσεια”, ερμήνευσε την σοφόκλεια “Αντιγόνη” και βραβεύτηκε ως η σπουδαιότερη ερμηνεύτρια του 2012 για το ρόλο μιας νεαρής μετανάστριας. Ηθοποιός με άψογη τεχνική και ξεχωριστό ήθος και ύφος, η Λένα Παπαληγούρα δε διστάζει να “τσαλακωθεί”, να τολμήσει και να πειραματιστεί για να δημιουργήσει τελικά, αψεγάδιαστες ερμηνείες. Αυτή την περίοδο, πρωταγωνιστεί στον “Ξένο”: Αόρατη Όλγα, Άουστρας ή Η Αγριάδα των Γιάννη Τσίρου και Λένας Κιτσοπούλου, που επαναλαμβάνεται για λίγες παραστάσεις στο θέατρο Θησείον. Μας μιλά για την ίδια και τη δουλειά της, σε μία σύντομη αλλά αποκαλυπτική και ενδιαφέρουσα συνέντευξη…
Λυδία: –Πρόσφατα διάβασα ένα κείμενο σου με τίτλο “Πάσα ξένη πατρίς εστίν αυτών και πάσα πατρίς ξένη” με σκέψεις σου που σχετίζονται με την παράσταση «Ξένος», αλλά και με τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα. Τελικά, ποιος πιστεύεις ότι είναι “ξένος” σήμερα;
Λένα: – Δύσκολη ερώτηση..Ξένος είναι αυτός που έρχεται από αλλού αλλά σίγουρα όχι μόνο αυτός.. Ξένος είναι όποιος νιώθει ανοίκεια σε μια κατάσταση, σε μια σχέση, σε μια δουλειά, σε μια χώρα.. Ξένος είναι ο μετανάστης,ο τουρίστας,ο διαφορετικός,ο Έλληνας που δεν αναγνωρίζει τη χώρα του.. Ξένος μπορεί να ναι ο άνεργος, ο ομοφυλόφιλος, ο πολύ ευαίσθητος,ο πολύ ευέξαπτος, ο μαύρος ,ο άσπρος.. Ξένος για τους άλλους ή ξένος για τον εαυτό σου.
Λυδία: – Πες μου λίγα λόγια για την εμπειρία και τις εντυπώσεις σου από το Piccolo Teatro στο Μιλάνο, όπου παρουσιάστηκε ο «Ξένος». Τι σε εντυπωσίασε και τι ενδεχομένως, σε δυσκόλεψε;
Λένα: – Τα ταξίδια αυτής της παράστασης ήταν μια υπέροχη εμπειρία. Παίξαμε στην Γερμανία,την Αυστρία,τη Ρουμανία και την Ιταλία! Σε κάθε χώρα οι ερωτήσεις του κόσμου μετά την παράσταση ήταν διαφορετικές αλλά η συγκίνηση και η προσήλωση ίδια! Είδαμε παντού ένα ενδιαφέρον για την Ελλάδα και συνήθως οι άνθρωποι τοποθετούνταν πολύ ουσιαστικά πάνω στα έργα. Παρ’ όλο που τα έργα όντως μιλούν για την ελληνική πραγματικότητα, οι ξένοι θεατές έπιαναν το σφυγμό και καταλάβαιναν τους ήρωες. Νομίζω αυτό αποδεικνύει ακόμα μια φορά ότι τα σημαντικά προβλήματα είναι πάντα επίκαιρα και πάντα παρόντα σε κάθε χώρο και χρόνο..
Λυδία: – Τι είναι αυτό που σε εξιτάρει στην υποκριτική τέχνη;
Λένα: – Η ελευθερία που μου δίνει η σκηνή ,η ομαδικότητα, βαθιά επικοινωνία, η σχέση με τα κείμενα, τα σώματα, τους ανθρώπους.. Το ότι συνέχεια δοκιμάζεις τα όρια σου, το ότι κάθε στιγμή αποκτά τεράστια σημασία,το ότι απαιτείται να είσαι 100% παρόν ψυχή τε και σώματι..Το ότι η τέχνη νικά το χρόνο και δημιουργεί κόσμους από το τίποτα.. Το ότι έχει κάτι τόσο μάταιο που τελικά.. κοροϊδεύει τη ματαιότητα!!!
Λυδία: – Με ποιους τρόπους θεωρείς ότι κατακτιέται η άρτια τεχνική και η ωριμότητα ενός ηθοποιού;
Λένα: – Με πολύ διάβασμα και διαρκή άσκηση, πολλή επιμονή και δουλειά με τον εαυτό μας.
Λυδία: – Ποιο ήταν το πρώτο σου συναίσθημα την ώρα που ανακοινώθηκε το όνομα σου για το Βραβείο Μελίνα Μερκούρη; Τι συνεπάγεται το Βραβείο Μελίνα Μερκούρη για μία ηθοποιό σε προσωπικό και σε επαγγελματικό επίπεδο;
Λένα: – Νιώθω πολύ μεγάλη ευγνωμοσύνη και τιμή γι’ αυτό το βραβείο. Με έκανε πολύ χαρούμενη! Στην αρχή ένιωσα σαν να μη συμβαίνει ακριβώς σε εμένα, μετά μεγάλη ευτυχία και περηφάνια. Σκέφτηκα ότι θα είναι χαρά και για τους δικούς μου ανθρώπους. Βέβαια, τα βραβεία είναι δώρα και σου δίνουν δύναμη αλλά δεν εξασφαλίζουν καμιά δουλειά ούτε τη μελλοντική σου πορεία. Αυτό είναι προσωπικό θέμα του καθενός, όπως και η δουλειά μας, οι επιλογές μας, η στάση μας στη ζωή. Συνεχίζω και αγαπάω την παράσταση με τον ίδιο τρόπο. Συνεχίζω και προσπαθώ να κάνω τη δουλειά μου όσο πιο πιστά και αφοσιωμένα μπορώ. Έχω όμως στο συρτάρι μου την καρφίτσα της Μελίνας και όταν με πιάνει πολλή αγωνία, της ρίχνω μια ματιά και παίρνω κουράγιο.
Λυδία: – Πες μου κάποιους στόχους ή όνειρα που έχεις θέσει στον εαυτό σου για το άμεσο μέλλον.
Λένα: – Μμμ στόχοι και όνειρα… Καταρχήν να μη σταματήσω να ονειρεύομαι γιατί στην εποχή μας δεν είναι αυτονόητο. Μετά να είμαι γερή και εγώ και οι άνθρωποι που αγαπώ, να συνεχίσω να κάνω τη δουλειά μου με το ίδιο πάθος και ευχαρίστηση, να έχω ωραίες συναντήσεις με κείμενα ανθρώπους ρόλους, να κάνω οικογένεια και οπωσδήποτε ένα καλύτερο μέλλον για τη χώρα μου και τους ανθρώπους της.
Λυδία: – Πιστεύεις πως η κρίση έχει επηρεάσει ποιοτικά το θέατρο ή αντιθέτως, ισχύει το ότι στις μεγάλες κρίσεις οι Τέχνες ανθίζουν;
Λένα: – Φυσικά και το έχει επηρεάσει.. Η τέχνη για πολλούς θεωρείται πολυτέλεια οπότε σε περιόδους κρίσης πλήττεται αμέσως. Για να γίνουν ποιοτικές παραγωγές χρειάζονται συχνά και χρήματα (πέρα από πάθος, όρεξη ,δουλειά και ιδέες!!) αλλά το κυριότερο, χρειάζεται οι άνθρωποι να μην ζουν σε καθεστώς απόλυτης οικονομικής ανασφάλειας για να μπορούν να πάρουν ρίσκα και να δημιουργήσουν! Απ’ την άλλη μεριά σε τέτοιες εποχές η τέχνη είναι όσο ποτέ απαραίτητη, οι άνθρωποι συσπειρώνουν τις δυνάμεις τους, έχουν ιδέες και συχνά μαγικά αποτελέσματα.. Είμαι σίγουρη ότι αυτό που βιώνουμε -αν δε μας καταπιεί- θα δώσει πολλή τροφή στην τέχνη μας..
Λυδία: – Ποιο είναι το δικό σου «άλμα πιο γρήγορο από τη φθορά»;
Λένα: – Όπως κάθε άνθρωπος έχω κάποια…κρατήματα στα οποία γυρνάω.. Αυτά με τροφοδοτούν και μου δίνουν δύναμη. Είναι οι άνθρωποι που αγαπώ,τα διαβάσματα μου, τα μέρη που μου αρέσουν, η δουλειά.. Ξέρω βέβαια ότι τα σημαντικότερα είναι τα εσωτερικά κρατήματα, οπότε προσπαθώ να κάνω και δουλειά με τον εαυτό μου για να έχω ψυχραιμία και δύναμη..
Πληροφορίες παράστασης
Συντελεστές
“Αόρατη Όλγα” του Γιάννη Τσίρου
- Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης
- Σκηνικά – Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
- Μουσική: Μάριος Στρόφαλης
- Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας
“Άουστρας ή Η Αγριάδα” της Λένας Κιτσοπούλου
- Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός
- Σκηνικά – Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
- Χορογραφία – Επιμέλεια κίνησης: Ξένια Θεμελή
- Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας
- Παραγωγή: Λυκόφως
Παίζουν οι ηθοποιοί
- Γρηγόρης Γαλάτης, Βασίλης Καραμπούλας, Λένα Παπαληγούρα, Γιωργής Τσουρής
Υπό την αιγίδα του Εθνικού συντονιστικού μηχανισμού καταπολέμησης εμπορίας ανθρώπων
Παραστάσεις
- Από 3 Οκτωβρίου 2013, για έναν μήνα
Ημέρες & ώρες παραστάσεων
- Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο 21.00, Κυριακή 19.00
Τιμές εισιτηρίων
- Κανονικό: 15 €
- Φοιτητικό, ανέργων: 10 €
Διάρκεια παράστασης
- 120 λεπτά (με διάλειμμα)
Θέατρο
- Θησείον – Ένα θέατρο για τις τέχνες
Διεύθυνση
- Τουρναβίτου 7, Θησείο
Τηλέφωνο Ταμείου
