Η Ιρίνα Μπόικο είναι μια καταξιωμένη και ταλαντούχα σκηνοθέτρια, η οποία ασχολείται με τον χώρο του παιδικού αλλά και ενήλικου θεάτρου. Η καινοτομία που χαρακτηρίζει το έργο της είναι η τεχνική ζωγραφικής Sand Art, με την χρήση άμμου πάνω σε μια φωτισμένη γυάλινη επιφάνεια. Στις παραστάσεις της που απευθύνονται σε λιλιπούτειους θεατές, σήμα κατατεθέν αποτελεί το κουκλοθέατρο, το θέατρο σκιών, η τεχνική του Sand Art και η ενεργή συμμετοχή των παιδιών. Τα παιδιά ενθουσιάζονται από τις παραστάσεις του Θεάτρου Κούκλας με το οποίο ασχολείται, όπως με την περυσινή κουκλοθεατρική παράσταση «Jeanne D Arc». Το Θέατρο Κούκλας της Ιρίνα Μπόικο “People & Puppets’ Svit” στεγάζεται στον Χώρο Τέχνης Ασωμάτων, όπου παρουσιάζονται φέτος και οι πέντε παραστάσεις της: “Ο Λύκος και τα εφτά Κατσικάκια” και η “Πετα, Λούδα” για πέμπτη χρονιά, “Τα τρία Γουρουνάκια” για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά, “Οι Μουσικοί της Βρέμης” για δεύτερη και “Ο Παπουτσωμένος Γάτος” για πρώτη χρονιά. Η Ιρίνα Μπόικο μας μιλά για τη δουλειά και τη σημασία του έργου της, αλλά και για τη χαρά του να ψυχαγωγείς τους μικρούς θεατρόφιλους, σε μία ενδιαφέρουσα συνέντευξη…

 

Λυδία: – Τι σας ώθησε στην ενασχόλησή σας με το παιδικό θέατρο;

Ιρίνα: – Με γοήτευσε η πίστη των παιδιών στο παραμύθι. Κάνω θέατρο για παιδιά πολύ μικρής ηλικίας 2 με 5,5 ετών,τα οποία το παραμύθι το πιστεύουν απόλυτα, το ζούνε στην κυριολεξία στη διάρκεια μιας παράστασης. Συμπονούν τους ήρωες, συμμετέχουν μαζί τους στις περιπέτειες τους, χαίρονται και στενοχωριούνται μαζί τους. Αυτό με συγκινεί.

Λυδία: – Αντιμετωπίζετε ενδεχομένως, κάποια δυσκολία στη σκηνοθεσία παιδικού θεάτρου σε σχέση με του ενήλικου θεάτρου;

Ιρίνα:  Το δύσκολο στη σκηνοθεσία μιας παράστασης για παιδιά μικρής ηλικίας είναι να βρεις ένα τρόπο να τους κρατάς αμείωτο το ενδιαφέρον, αλλά αυτό αποκτά και μεγαλύτερο ενδιαφέρον και για έναν σκηνοθέτη, σε κάνει να βρίσκεις καινούρια πράγματα, τρόπους να δημιουργήσεις σασπένς κάθε φορά αλλά και να βρίσκεις καινούργιες δραματουργικές, υποκριτικές, μουσικές και εικαστικές προτάσεις.

Λυδία: – Πιστεύετε ότι οι μικροί θεατές είναι, τελικά και οι αυστηρότεροι κριτές;

Ιρίνα:  Τα μικρά παιδιά σε σχέση με εμάς τους μεγάλους δεν θα κάτσουν να δουν από ευγένεια κάτι που δεν προκαλεί το ενδιαφέρον τους. Από αυτό ωθούμαστε. Γι’αυτό και σε εμάς, σε όλες μας τις παραστάσεις υπάρχει ενεργή συμμετοχή των παιδιών, επειδή όταν μιλάμε για ένα παιδί 3 ετών, δύσκολα απαιτούμε από αυτό να κάθεται 50 λεπτά ακίνητο παρακολουθώντας μια θεατρική παράσταση. Κι επειδή,όπως είπα και πριν, τα παιδιά αυτής της ηλικίας “ζούνε” το παραμύθι, τους δίνουμε την ευκαιρία και στην πράξη να μοιράζονται την περιπέτεια με τους ήρωες στη σκηνή.

Λυδία: – Η τεχνική “People & Puppets’ Svit” αποτελεί έναν συνδυασμό του κουκλοθεάτρου με ηθοποιούς και του Sand Art. Ποια η ιδιαιτερότητα και η θεατρική σημασία της τεχνικής αυτής;

Θέατρο Κούκλας Ιρίνας ΜπόικοΙρίνα:  Εμείς, με το Θέατρο Κούκλας “People & Puppets’ Svit” σε κάθε μας δουλειά προσπαθούμε να βρούμε καινούριους τρόπους έκφρασης και επειδή το θέατρο είναι μια σύνθετη τέχνη, αυτό μας δίνει τη δυνατότητα να συνδυάζουμε διάφορα εκφραστικά μέσα, κάτι που οδηγεί σε ένα αποτέλεσμα που ελπίζουμε να αγγίζει τις ψυχές των θεατών μας.

Λυδία: – Ποια η σημασία του παιδικού θεάτρου για την ψυχοσυναισθηματική και διανοητική ανάπτυξη παιδιών ηλικίας 2,5 έως 5,5 ετών;

Ιρίνα: – Ανεκτίμητη. Βοηθάει στην ανάπτυξη του παιδιού, όλων των αισθήσεών του, το μαθαίνει να σκέφτεται, να αναλύει και να βγάζει συμπεράσματα,του ανοίγει τους ορίζοντες. Ο Στανισλάβσκι έλεγε ότι “το θέατρο δεν είναι σχολείο,αλλά ψυχαγωγία, διασκέδαση. Να μην το ξεχνάμε αυτό. Ας πάνε οι άνθρωποι στο θέατρο για να διασκεδάζουν. Όμως μόλις μπαίνουν,εμείς κλείνουμε τις πόρτες, σβήνουμε τα φώτα και αυτό που θα τους δείξουμε στη σκηνή θα μπει μέσα στην ψυχή τους. Δεν υπάρχει μεγαλύτερο σχολείο όπου αναπτύσσονται όλες οι ανθρώπινες αρετές από το θέατρο.”

Λυδία: -Οι παραστάσεις σας αποτελούν διασκευές γνωστών, κλασικών παραμυθιών, όπως «Τα τρία γουρουνάκια» και «Ο παπουτσωμένος γάτος», αλλά και δικά σας παραμύθια, όπως η «Πέτα, Λούδα!». Με ποιο κριτήριο επιλέγετε τη θεματολογία των παραστάσεων που παρουσιάζετε;

Ιρίνα: -Το πρώτο κριτήριο επιλογής είναι να αγαπώ η ίδια το συγκεκριμένο παραμύθι.

Λυδία: – Για ποιους λόγους θα προτείνατε την καθεμία από τις πέντε παραστάσεις σας που παρουσιάζονται στον Χώρο Τέχνης Ασωμάτων;

Ιρίνα: – Στον Χώρο Τέχνης Ασωμάτων τώρα παρουσιάζονται οι πέντε μου παραστάσεις: “Ο Λύκος και τα εφτά Κατσικάκια” και η “Πετα, Λούδα” για πέμπτη χρονιά, “Τα τρία Γουρουνάκια” για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά, “Οι Μουσικοί της Βρέμης” για δεύτερη και “Ο Παπουτσωμένος Γάτος” είναι η πρεμιέρα μας. Κάθε μία από αυτές έχει δικές της ιδιαιτερότητες,κάθε μία είναι ξεχωριστή για εμένα και κάθε μία έχει τους οπαδούς της! Ξέρετε, έχουμε θεατές που παρακολουθούν την ίδια παράσταση 2 και 3 φορές. Δυσκολεύομαι να πω για ποιο λόγο θα πρότεινα κάποια συγκεκριμένη, γιατί η κάθε παράσταση δεν πραγματοποιείται μόνο στη  σκηνή,αλλά κάνει ξεχωριστή πορεία, διαφορετική στην ψυχή του κάθε θεατή, οπότε φεύγοντας ο κάθε θεατής παίρνει από κάθε παράσταση κάτι μοναδικά δικό του.

 

Πληροφορίες

Θέατρο 

  • Θέατρο Κούκλας της Ιρίνα Μπόικο “People & Puppets’ Svit”
    @Χώρος Τέχνης Ασωμάτων

Διεύθυνση

  • Οδός Αγίων Ασωμάτων 6, (Δίπλα στο ΗΣΑΠ Θησείο ή 300 μέτρα από το μετρό Μοναστηράκι)

Τηλέφωνο

  • 211-8009838

Website

Πληροφορίες για ημέρες και ώρες παραστάσεων

 

Προηγούμενο άρθρο“Μεσοπέλαγα” στο Θέατρο του Νέου Κόσμου
Επόμενο άρθροΗ έκθεση “macro-micro-cosmos” της Ντένης Θεοχαράκη
Λυδία Τριγώνη
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης. Απόφοιτη του τμήματος Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του Παν/μίου Αθηνών και του μεταπτυχιακού προγράμματος «Λογοτεχνία, Πολιτισμός και Ιδεολογία», με ειδίκευση στο θέατρο. Ασχολείται με τη μετάφραση θεατρικών έργων, εργάζεται ως βοηθός σκηνοθέτη και αρθρογραφεί στο Artic.gr από το 2012.