Ένας εχθρός του λαού

Πρωταγωνιστούν:  Στέφανος Ληναίος, Έλλη Φωτίου, Δημήτρης Καραμπέτσης, Κατερίνα Ζαχαριουδάκη
Σκηνοθεσία:  Στέφανος Ληναίος
Υπόθεση:  Η ιστορία ενός σπουδαίου γιατρού και της οικογένειάς του…Η ανακάλυψη μιας υγειονομικής απάτης που θέτει σε κίνδυνο τις ζωές των συμπολιτών του… Η προσπάθεια αποκάλυψης της αλήθειας, η κοινωνική διαφθορά και το παρασκήνιο της πολιτικής ηγεσίας που την παρεμποδίζουν. Όλα αυτά παρουσιάζονται στη σκηνή σε μια ανανεωμένη, σύγχρονη διασκευή και σκηνοθεσία του Στέφανου Ληναίου.

ΚΡΙΤΙΚΗ

«Αυτά είναι τα θεμέλια της κοινωνίας μας; Άλλα να σκεφτόμαστε,                                                                   άλλα να λέμε και άλλα να κάνουμε;»

Το κλασικό αριστούργημα του Ίψεν, του Νορβηγού δραματουργού που σημάδεψε καίρια και άφησε ανεξίτηλα τα σημάδια του στην δραματουργία των μετέπειτα χρόνων, «Ένας εχθρός του λαού» (1882) παρουσιάζεται στη σκηνή του θεάτρου Άλφα. Ο Ερρίκος Ίψεν αποτελεί τον κυριότερο δραματουργό ρεαλιστικού και ψυχολογικού δράματος, καθώς και του περίφημου ιψενικού, τραγικού ερωτικού τριγώνου. Υπήρξε κορυφαίος κοινωνικός ανατόμος, καταγράφοντας με οξυδέρκεια και άρτια τεχνική και φόρμα στα έργα του τα προβλήματα του καιρού του. Το γνωστό ιψενικό πρόσταγμα ‘‘Γίνε ο εαυτός σου’’ συνδέεται άρρηκτα με την βαθιά πίστη του Ίψεν στην ελευθερία του ατόμου. Βέβαια, η ελευθερία αυτή βρίσκει εμπόδια και δεσμεύεται από τους θεσμούς, τις κοινωνικές συμβάσεις, προλήψεις και την διάχυτη υποκρισία και φαυλότητα της κοινωνίας. Στην προσπάθεια του να καταδείξει, να καταπολεμήσει και να ασκήσει κριτική σε αυτά τα κοινωνικά ‘‘κακά’’ μέσω των έργων του βιώνει την αποτυχία, προκαλεί σκάνδαλα και καθυστερεί να αναγνωριστεί ως συγγραφέας ακόμη και στην πατρίδα του. Πολλά έργα του δεν παίχτηκαν ποτέ ή ανέβηκαν στο Όσλο και κατέβηκαν βίαια ύστερα από τις αρνητικές κριτικές και τις αντιδράσεις του κοινού.

Τα θεατρικά του έργα, λοιπόν, αποτελούν έργα ανίχνευσης ταυτότητας, όπου πλάσματα μετέωρα παλεύουν να βρουν τη θέση και την ελευθερία τους στα πλαίσια ενός συγκεκριμένου κοινωνικού κώδικα και της προτεσταντικής ηθικής. Αυτά τα θέματα πραγματεύεται και το αριστουργηματικό του έργο «Ένας εχθρός του λαού». Η ιστορία ενός περίφημου γιατρού,ο οποίος μαθαίνει για τη μολυσματική ιδιότητα των νερών της πόλης του, αποτελώντας κίνδυνο της δημόσιας υγείας. Θέλοντας να αποκαλύψει αυτή την υγειονομική απάτη, βρίσκεται αντιμέτωπος με τα διεφθαρμένα πολιτικά παιχνίδια και συμφέροντα της εξουσίας. Ο ίδιος του ο αδερφός ως δήμαρχος της πόλης, του απαγορεύει οποιαδήποτε ανακοίνωση θα στιγμάτιζε το όνομα του και θα του στερούσε την θέση εξουσίας του. Η πλάνη των πολιτών, η εσκεμμένη υποκρισία και συγκάλυψη της αλήθειας έρχεται σε αντίθεση με την ευσυνειδησία του γιατρού, που αγωνιζόμενος για το κοινό συμφέρον και καλό καταλήγει στο περιθώριο και την αποξένωση. Οι συμπολίτες του τον προδίδουν απροκάλυπτα, ενώ εθελοτυφλούν με σκοπό την υπεράσπιση του προσωπικού τους και μόνο συμφέροντος. Πέρα από τη διαφθορά της πολιτικής ηγεσίας αποκαλύπτεται και η μεροληψία και υποκρισία μίας άλλης μορφής εξουσίας, του Τύπου, που δύναται να χειραγωγεί πολιτικά και ιδεολογικά τον λαό, αλλά και να τον εφησυχάζει βασιζόμενος στα εκάστοτε συμφέροντα που εξυπηρετεί. Ο γιατρός, μοναδικός γνώστης και φορέας της αλήθειας, αντιμετωπίζεται ως εχθρός του λαού και της κοινωνίας. Σε ένα σαθρό κοινωνικοπολιτικό σκηνικό, ένας αγωνίζεται εναντίον πολλών, ένας υπερασπίζεται το συλλογικό και παραμερίζει το ατομικό συμφέρον, ενώ διατηρεί αξίες και ιδανικά που σπανίζουν.

Το χρόνια επιτυχημένο και καταξιωμένο θεατρικό ζευγάρι Ληναίος-Φωτίου αποδεικνύει για ακόμη μία φορά την ποιότητα και την καίρια επιλογή σημαντικών έργων της παγκόσμιας δραματουργίας που τους διακρίνει. Η ανανεωμένη, σύγχρονη διασκευή του κλασικού αυτού έργου από τον Στέφανο Ληναίο είναι αρκετά ευφυής, καθώς ο αρχικός στόχος της έμφασης στον διαχρονικό χαρακτήρα των μηνυμάτων του έργου επιτυγχάνεται απόλυτα. Ο κ.Ληναίος στήνει ένα Θέατρο Ιδεών, όπως θα ανταποκρινόταν και στην εποχή του 19^ου αιώνα του Ίψεν, αλλά και βασισμένο σε στοιχεία που χαρακτηρίζουν και τη σημερινή ζοφερή πραγματικότητα. Αυτή η διασκευή και σκηνοθετική άποψη ενισχύει τη διαχρονικότητα και τον επίκαιρο χαρακτήρα του έργου, χωρίς τη χρήση περαιτέρω σκηνοθετικών τεχνασμάτων, ενώ ένα αισιόδοξο μήνυμα συνοδεύει το κλείσιμο της παράστασης.

Ο Στέφανος Ληναίος με τρόπο λιτό, μα συνάμα άκρως εκφραστικό δεν υποδύεται, αλλά βιώνει. Ζει την απόγνωση και την αγωνία του γιατρού για την αποκάλυψη της αλήθειας, παλεύει, μάχεται πάνω στη σκηνή για τον ήρωα του αλλά και μαζί με αυτόν. Δίνει σάρκα και οστά σε ένα σύμβολο θάρρους, τόλμης και ήθους με τα πιο απλά και πολύτιμα υποκριτικά υλικά. Η Έλλη Φωτίου ως αρχικά παθητική κι αργότερα μαχητική γυναίκα του γιατρού πείθει αρκετά, με ορισμένες υπερβολικές εξάρσεις και εκφράσεις που θα μπορούσαν να αποδοθούν με μία περισσότερο εσωτερική ένταση. Ο Γιώργος Χαλεπλής και ο Στάθης Σαμαρτζής ικανοποιητικοί, ο Χρήστος Κελαντώνης πείθει ως μετριοπαθής, φοβισμένος πολίτης, προκαλώντας συχνά το γέλιο των θεατών, ενώ ο Δημήτρης Καραμπέτσης κάπως αμήχανος και αδύναμος υποκριτικά. Η Κατερίνα Ζαχαριουδάκη αρκετά εκφραστική και μετρημένη, αλλά με εμφανείς αδυναμίες στην κίνηση. Τα κοστούμια της Εριέττης Τσεκούρα άρτια συνυφασμένα με το κλίμα του έργου και της εποχής, αλλά κάπως αναχρονιστικά για τη σύγχρονη διασκευή του έργου, όπως και τα σκηνικά με το αστικό σαλόνι, που αποτελεί μεν τον κατ’ εξοχήν ιψενικό χώρο, αλλά προκαλεί μία αίσθηση παρωχημένου και ξεπερασμένου.

 TRAILER

INFO

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Σκηνοθεσία – Ελεύθερη απόδοση – διασκευή: Στέφανος Ληναίος

Σκηνικά – κοστούμια : Ερριέτη Τσεκούρα 

Μουσική επιμέλεια: Σωτήρης Ζερβάκος

Βοηθός σκηνοθέτη – Δραματουργική επεξεργασία: Κατερίνα Ζαχαριουδάκη

Πρωταγωνιστούν : 

Στέφανος Ληναίος, Έλλη Φωτίου, Στάθης Σαμαρτζής, Χρήστος Κελαντώνης, Γιώργος Χαλεπλής, Δημήτρης 

Καραμπέτσης, Κατερίνα Ζαχαριουδάκη

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη : 18.30

Παρασκευή και Σάββατο : 21.00

Κυριακή : 19.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

                                        Οι παραστάσεις ξεκίνησαν από τις 19 Οκτωβρίου 2012