Θεατρικά Νέα

Ελένη του Ευριπίδη
Ελένη του Ευριπίδη - Στον ομώνυμο ρόλο, η Έρη Παπαγαλάνη και στο ρόλο του Μενέλαου, ο Αγησίλαος Σιούνας.

Το κέντρο πολιτισμού «Ελεύθερη Έκφραση» παρουσιάζει το αντιπολεμικό έργο του Ευριπίδη Ελένη σε μετάφραση Κώστα Τοπούζη, για τέσσερις μόνο παραστάσεις. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Λεωνίδας Τσιριγκούλης που επιχειρεί να δώσει τη διττή διάσταση της ηρωίδας, κινούμενος μεταξύ πραγματικότητας και ψευδαίσθησης. Στον ομώνυμο ρόλο, η Έρη Παπαγαλάνη και στο ρόλο του Μενέλαου, ο Αγησίλαος Σιούνας. Η παράσταση θα παρουσιαστεί στο «Σπίτι του ηθοποιού» στις 26 & 27 Αυγούστου και στον Πολυχώρο «Αλεξάνδρεια» στις 9 & 10 Σεπτεμβρίου 2017.

Λίγα λόγια για την παράσταση Ελένη

Στην Ελένη του Ευριπίδη ο πραγματικός κόσμος της Τροίας και ο κόσμος του παραμυθιού της Αιγύπτου εναλλάσσονται μέσα από το παιχνίδι του «είναι» και του «φαίνεσθαι». Ένα παιχνίδι μεταξύ της Ελένης και του ειδώλου της.

Ο Ευριπίδης, τραγικά επίκαιρος, στην πιο σκληρή στιγμή της Αθηναϊκής Δημοκρατίας, αμέσως μετά την τρομερή καταστροφή της Σικελικής εκστρατείας, μέσω του μοτίβου του ειδώλου, αναδεικνύει τον παραλογισμό και τη ματαιότητα του πολέμου. Δεκαεπτά χρόνια από την έναρξη της τρωικής εκστρατείας, η Ελένη συναντά πάλι τον Μενέλαο και ανατρέπει το μύθο της άπιστης γυναίκας.

« …Με το βαθύ στηθόδεσμο, τον ήλιο

στα μαλλιά, κι αυτό το ανάστημα

ίσκιοι και χαμόγελα παντού

στους ώμους στους μηρούς στα γόνατα·

ζωντανό δέρμα, και τα μάτια

με τα μεγάλα βλέφαρα

ήταν εκεί, στην όχθη ενός Δέλτα.

Και στην Τροία;

Τίποτε στην Τροία – ένα είδωλο…

κι εμείς σφαζόμασταν για την Ελένη

δέκα χρόνια… »

                                            Γιώργος Σεφέρης

Ελένη
Ελένη – «Οτιδήποτε νομίζουμε αληθινό, αποδεικνύεται ψέμα και ό,τι είναι ψέμα μπορεί να είναι η μεγαλύτερη αλήθεια».
Συντελεστές της παράστασης Ελένη

  • Κείμενο: «Ελένη» του Ευριπίδη
  • Μετάφραση: Κώστας Τοπούζης
  • Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Τσιριγκούλης
  • Σκηνογραφία – Κοστούμια: Αριστείδης Πατσόγλου
  • Μουσική: Λεωνίδας Κανάρης
  • Βοηθός Σκηνοθέτη: Πόλυ Σαίτη
  • Φωτογραφία: Νικολέτα Γιαννούλη
  • Παίζουν: Αγησίλαος Σιούνας, Νικόλας Ντάβας, Σίλια Κατραλή Μινωτάκη, Έρη Παπαγαλάνη, Κωνσταντίνος Σουρτζής, Γιώργος Δαρείος, Ιάκωβος Συρίγος, Μαρία Στεφανίδου
Πληροφορίες παράστασης

Σάββατο 26 & Κυριακή 27 Αυγούστου 2017:

  • Τοποθεσία: «Το σπίτι του ηθοποιού»
  • Διεύθυνση: Παναθηναίων 5 & Αλκαμένους 175, Κάτω Πατήσια
  • Πρόσβαση: στάση ΗΣΑΠ «Άγιος Νικόλαος»
  • Τηλέφωνα: 210 5226132 & 210 5226134

Σάββατο 9 & Κυριακή 10 Σεπτεμβρίου 2017:

  • Τοποθεσία: Πολυχώρος «Αλεξάνδρεια»
  • Διεύθυνση: Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής
  • Τηλέφωνο: 210 8673655
  • Ώρα: 20:00
  • Διάρκεια Παράστασης: 80’ χωρίς διάλειμμα
  • Είδος: αρχαία τραγωδία
  • Είσοδος ελεύθερη
  • Links: Site του ιδρύματος «Το σπίτι του ηθοποιού» | facebook page Πολυχώρου «Αλεξάνδρεια» | facebook page παράστασης

 

Έξυπνα, Μικρά Ψέματα
Έξυπνα, Μικρά Ψέματα μια βραβευμένη κωμωδία τον φετινό χειμώνα στο θέατρο Κάτια Δανδουλάκη

Μια καινούρια δυνατή κωμωδία ανεβαίνει στο Θέατρο Δανδουλάκη τον φετινό Χειμώνα, τα Έξυπνα, Μικρά Ψέματα του πολυβραβευμένου Τζο Ντι Πιέτρο, σε σκηνοθεσία του Πέτρου Φιλιππίδη.

Λίγα λόγια για το έργο Έξυπνα, Μικρά Ψέματα

Οικογένεια σε κρίση, αλλά όχι από κει που θα το περιμέναμε… Η πολύ δυναμική μαμά και ο γλυκύτατος μπαμπάς, πολλά χρόνια μαζί, έχουν μια εξαιρετική σχέση. Ο σχετικά νιόπαντρος γιος και πρόσφατα μπαμπάς, «ρίχνει την βόμβα»: έχει ερωτευτεί την προσωπική του γυμνάστρια και είναι έτοιμος να τινάξει τον γάμο του στον αέρα..! Η γυναίκα του δεν ξέρει τίποτα, κάνει όνειρα για κοινές διακοπές και ρομαντικά ταξίδια.

Οι γονείς και κυρίως η μαμά, αναλαμβάνουν δράση.. Καλούν το ζευγάρι στο σπίτι για δείπνο και κανείς δεν μπορεί να φανταστεί τι επακολουθεί…

Το εξαιρετικό κείμενο και η έξυπνη ανατρεπτική πλοκή κάνουν το έργο πολύ αστείο. Δεν είναι όμως μόνο αυτό… Γιατί Τα Έξυπνα Μικρά Ψέματα  προχωρούν πέρα από την κωμωδία, σε ένα έργο με βάθος, δύναμη και προεκτάσεις, με θέμα την οικογένεια και τις διαπροσωπικές σχέσεις νεότερων και μεγαλύτερων ζευγαριών:  Τι θυσιάζουν οι γονείς –κάθε ηλικίας – για να κρατήσουν την συνοχή της οικογένειάς τους; Και μέχρι που μπορούν να φτάσουν; Πόσο μικρά, ή πόσο έξυπνα μπορούν να αποδειχθούν τα «ψέματα» στις μεταξύ των ζευγαριών σχέσεις τελικά;

Συντελεστές παράστασης Έξυπνα, Μικρά Ψέματα

  • Πρωταγωνιστούν: Κάτια Δανδουλάκη, Γιώργος Παρτσαλάκης, Αλμπέρτο Φάις και Δανάη Σκιάδη
  • Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης
  • Μετάφραση/απόδοση: Πέτρος Φιλιππίδης & Δημήτρης Φιλιππίδης
  • Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
  • Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού
  • Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Πληροφορίες

  • Τοποθεσία: Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη
  •  Διεύθυνση: Αγ. Μελετίου 61Α,Κυψέλη
  • Τηλέφωνο: 2108640414
  • Facebook Page

Αριστούλα Ελληνούδη
Έφυγε από τη ζωή η Αριστούλα Ελληνούδη, σε ηλικία 72 ετών

Την Δευτέρα 14 Αυγούστου 2017, έφυγε από τη ζωή η ηθοποιός, κριτικός θεάτρου και δημοσιογράφος της εφημερίδας Ριζοσπάστης, Αριστούλα Ελληνούδη. Μετά από ολιγόμηνη μάχη με τον καρκίνο η Αριστούλα Ελληνούδη έφυγε σε ηλικία 72 ετών, ενώ την είδηση έκανε γνωστή, ανακοίνωση του ΚΚΕ, του οποίου ήταν μέλος.

Η ίδια μετρούσε 40 χρόνια σημαντικής παρουσίας στα ελληνικά γράμματα. Ήταν σύζυγος του πρόωρα χαμένου ηθοποιού, Τίμου Περλέγκα και μητέρα του ηθοποιού και σκηνοθέτη, Γιάννου Περλέγκα. Η κηδεία της θα είναι πολιτική και θα γίνει την Πέμπτη, 17 Αυγούστου, στη 1.00 μμ, στο νεκροταφείο Καισαριανής.

Λίγα λόγια για την Αριστούλα Ελληνούδη

Η Αριστούλα Ελληνούδη γεννήθηκε το 1945, ήταν κόρη του Γιώργη Ελληνούδη, στελέχους του ΚΚΕ από τη δεκαετία του 1920, που κατά τη διάρκεια της κατοχής είχε την ευθύνη του Τυπογραφείου του ΕΑΜ.

Από τα 14 της χρόνια αρχίζει επαφές με τη Λέσχη των Λαμπράκηδων. Μετά το Γυμνάσιο εισάγεται στη Σχολή του Εθνικού Θεάτρου με υποτροφία και όταν την τελειώνει μπαίνει στο θέατρο. Με τη μεταπολίτευση έρχεται αμέσως σε επαφή με το ΚΚΕ και γίνεται μέλος του, το 1974.

Αναλαμβάνει έντονη δράση για το στήσιμο των πρώτων Οργανώσεων επιστημόνων-καλλιτεχνών και από το 1975 αρχίζει τη συνεργασία της με την εφημερίδα «Ριζοσπάστης» (με το ψευδώνυμο «Θυμέλη») στο δυναμικό της οποίας εντάσσεται κανονικά το 1976.

Η Αριστούλα Ελληνούδη μιλά σε συνέδριο του ΚΚΕ για τον Μπρεχτ

Η Μαζώχτρα - Ηθοποιοί παράστασης
Η Μαζώχτρα του Αργύρη Εφταλιώτη σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου

Μετά από δύο χρονιές επιτυχίας στην Αθήνα και μια περιοδεία στην βόρεια Ελλάδα με το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κοζάνης, «Η Μαζώχτρα», σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου, περιοδεύει τον Αύγουστο στην Κρήτη. Η παράσταση της Μαζώχτρας είναι η συνέχεια και η εξέλιξη της φόρμας που πρωτοείδαμε στους «Χαλασοχώρηδες» και αποτελεί πρόταση της ομάδας πάνω στη δραματοποίηση της λογοτεχνίας, απαντώντας με τον πιο δημιουργικό τρόπο στο ερώτημα πώς μπορεί ένα διήγημα με τριτοπρόσωπη αφήγηση, να παιχτεί στο θέατρο χωρίς να υποστεί διασκευή και χωρίς τη χρήση αφηγητή.

«Πού καιρός και πού κεφάλι να στοχαστούνε,

να βρούνε τη φύτρα και τη ρίζα τού κακού.

Όλοι φρενιασμένοι τρέχανε…»

Λίγα λόγια για το έργο Η Μαζώχτρα

Η Μαζώχτρα του Αργύρη Εφταλιώτη είναι μία νουβέλα που δημοσιεύτηκε το 1900, μαζί με άλλα διηγήματα τού συγγραφέα με τον τίτλο « Η Μαζώχτρα και άλλες ιστορίες ».Η ιστορία διαδραματίζεται σ’ένα χωριό της Κρήτης, την «Παραμυθιά», όπου δύο νέοι ερωτεύονται και ανταλλάσσουν όρκους αγάπης. Αλλά ένα αρχοντόπουλο δεν μπορεί να παντρευτεί μια μαζώχτρα. Ο Πανάγος  παίρνει τον λόγο του πίσω και η προδομένη Ασήμω αντιμετωπίζει τον χλευασμό του χωριού. Δεν συμβιβάζεται όμως με την κοινωνική αδικία κι αποφασίζει να εκδικηθεί. Με ένα ψέμα της που διαδίδεται σαν φήμη σε όλο το χωριό, σπέρνει τη συμφορά. Αλλεπάλληλα φονικά ξεκινούν ανάμεσα σε χριστιανούς και μουσουλμάνους Παραμυθιώτες…Ένα ολόκληρο χωριό φτάνει στην καταστροφή γιατί κανείς, όταν ξέσπασε το κακό, δεν κάθισε να σκεφτεί τις πραγματικές αιτίες. «Πού καιρός και πού κεφάλι να στοχαστούνενα βρούνε τη φύτρα και τη ρίζα τούκακούΌλοι φρενιασμένοι τρέχανε…»

Λίγα λόγια για την ομάδα

Η ομάδα συναντήθηκε για πρώτη φορά με αφορμή την παράσταση «Οι Χαλασοχώρηδες» του Α.Παπαδιαμάντη που παρουσιάστηκε για τρεις θεατρικές σεζόν στην Αθήνα και σε πόλεις και νησιά όλης της Ελλάδας. Η παράσταση της «Μαζώχτρας» είναι η δεύτερη δουλειά της ομάδας και έκανε πρεμιέρα τον Οκτώβριο του 2015 στο θέατρο Μικρό Γκλόρια πραγματοποιώντας έναν πρώτο κύκλο παραστάσεων έως και τον Φεβρουάριο του 2016. Την επόμενη σεζόν επαναλήφθηκε στο θέατρο 104 στο Γκάζι από τον Οκτώβριο του 2016 έως και τον Ιανουάριο του 2017. Τον Ιούνιο και Ιούλιο του 2017, μετά από πρόσκληση του ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης, πραγματοποίησε περιοδεία στον  Νομό και στην πόλη της Κοζάνης.

Μαζώχτρα στο Θέατρο 104
Η Μαζώχτρα, με τους Νάντια Δαλκυριάδου, Θοδωρή Θεοδωρίδη, Δημοσθένη Ξυλαρδιστό
Έγραψαν για την παράσταση

  • Ανακαλύψαμε μια δυνατή ομάδα ηθοποιών που έχει κατακτήσει απόλυτα το κείμενο και με απλά αλλά έξυπνα σκηνοθετικά ευρήματα καθηλώνει τον θεατή. Τελικά υπάρχουν ακόμα “μικρές” θεατρικές σκηνές που δημιουργούν “μικρά θαύματα”. (Μ.Λυμπεροπούλου/presspublica)
  • Παράσταση απλή, αλλά επιμελώς σχεδιασμένη•(…) αναδεικνύει τη λογοτεχνική αρετή και την έξυπνη υποκριτική. (Γ.Π. Πεφάνης, CNN GREECE)
  • Εκ πρώτης όψεως μια ιστορία έρωτα με φόντο τους ελαιώνες της Κρήτης,
    η νουβέλα δεν αργεί να εξελιχθεί σε κάτι βαθύτερο: μια πραγματεία για την τάση μας να υιοθετούμε άκριτα ανεπιβεβαίωτες φήμες, καταδικάζοντας τον «ξένο» για οτιδήποτε διαταράσσει την κανονικότητά μας. (Χ. Σανούδου/ Καθημερινή)
  • Η παράσταση είναι σκηνοθετημένη με έναν μοναδικό θεατρικά αφηγηματικό τρόπο,απέριττο και καθαρό, με κοινωνικές παρατηρήσεις οξυδερκείς και έναν θαυμάσιο υπόγειο σαρκασμό (E.Αϊβαλιώτου/ Catisart)
  • Δεν έχουμε να κάνουμε μόνο με μια «τεχνικά» άψογη μεταφορά
    ενός κειμένου στο σώμα τριών ηθοποιών, αλλά με σκηνική ποίηση (Τ.Καραόγλου/ elculture)
  • Οι αυτοσαρκαστικές εξάρσεις της σκηνοθεσίας κι η αξιοζήλευτα ηλεκτρισμένη ενέργεια με την οποία κινείται η τριάδα στη σκηνή,αλαφραίνουν την πυκνότητα του λόγου, κάνοντας την ιστορία να ρέει γάργαρη και δροσερή.(Ι.Πρωιμάκης / popaganda)
Πληροφορίες παράστασης Η Μαζώχτρα

Συντελεστές

  • Κείμενο: Αργύρης Εφταλιώτης
  • Σκηνοθεσία: Κώστας Παπακωνσταντίνου
  • Βοηθοί Σκηνοθέτη: Δήμητρα Μητροπούλου, Χρήστος Χριστόπουλος
  • Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα
  • Σκηνικά-Κοστούμια: Ζωή Αρβανίτη
  • Μουσική: Βασίλης Κουτσιλιέρης
  • Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
  • Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης
  • Ερμηνεύουν: Νάντια Δαλκυριάδου, Θοδωρής Θεοδωρίδης,  Δημοσθένης  Ξυλαρδιστός
  • Ώρες παραστάσεων: Όλες οι παραστάσεις ξεκινούν στις 9.15 μ.μ
  • Τιμή Εισιτηρίου: 12 €, 8 € (φοιτητικό), 5 € (ανέργων)
  • Trailer: Σήφης Στάμου
  • Παραγωγή: ΞΑΝΘΙΑΣ Α.Μ.Κ.Ε.
  • Οργάνωση παραγωγής: Ρία Μεντηλίδου, Αγγελική Μαρίνου
  • Σελίδα παράστασης στο Facebook 
Πρόγραμμα περιοδείας στην Κρήτη

  • ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18/8: ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΠΛΑΤΕΙΑ, ΑΓ.ΠΑΡΑΣΚΙΕΣ-ΗΡΑΚΛΕΙΟ (Οργάνωση: Κοινότητα Αγ.Παρασκιών)
  • ΚΥΡΙΑΚΗ 20/8 : ΚΗΠΟΘΈΑΤΡΟ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ- ΗΡΑΚΛΕΙΟ
  • ΤΕΤΑΡΤΗ 23/8 : ΧΑΡΟΥΠΟΜΥΛΟΣ, ΠΑΝΟΡΜΟ ΡΕΘΥΜΝΗΣ
  • ΣΑΒΒΑΤΟ 26/8 : ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ,ΦΟΡΤΕΤΖΑ – ΡΕΘΥΜΝΟ
  • ΔΕΥΤΕΡΑ 28/8: ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ «ΚΗΠΟΣ» –ΧΑΝΙΑ
  • ΤΕΤΑΡΤΗ 30/8: ΠΛΑΖ Ε.Ο.Τ.- ΑΓΙΟΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ
Trailer

Η Αυλή των θαυμάτων
Το επιτελείο των ηθοποιών του ΚΘΒΕ σε μία από τις πρώτες πρόβες για την Αυλή των θαυμάτων στη Μονή Λαζαριστών.

Εν μέσω θέρους ξεκίνησαν στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος οι πρόβες για δύο από τις πιο σημαντικές παραγωγές της ερχόμενης χρονιάς, τη Ρώσικη Επανάσταση σε σκηνοθεσία Τσέζαρις Γκραουζίνις και την Αυλή των θαυμάτων του Ιάκωβου Καμπανέλλη, στη Μονή Λαζαριστών. Ο σημαντικός σκηνοθέτης Κώστας Τσιάνος, η σκηνογράφος Ιουλία Σταυρίδου –που επιστρέφουν μετά από 14 χρόνια στο ΚΘΒΕ– καθώς και το επιτελείο των ηθοποιών βρέθηκαν στο ολοκληρωμένο σκηνικό της παράστασης για τις πρώτες πρόβες του έργου–σταθμού της νεοελληνικής δραματουργίας. Η Αυλή των θαυμάτων είναι ένα έργο που, 60 χρόνια μετά την πρώτη του παρουσίαση από το Θέατρο Τέχνης, παραμένει διαχρονικό. Την μουσική της παράστασης υπογράφει ο Διονύσης Τσακνής, ενώ τους στίχους των τραγουδιών έχει γράψει η Λίνα Νικολακοπούλου.

Η Αυλή των θαυμάτων: Υπόθεση

Τέλη της δεκαετίας του 1950. Σε μια αυλή, σε μια λαϊκή γειτονιά της Αθήνας διασταυρώνονται ένας Μικρασιάτης γέρος πρόσφυγας σκαρφαλωμένος στο ταρατσάκι του, η γυναίκα του που ψάχνει τον εγγονό της, μια χήρα που σιγοτραγουδά την «Ραμόνα», ένας ονειροπόλος, ένα ανδρόγυνο που άλλοτε χαϊδολογιέται άλλοτε μαλλιοτραβιέται και σχεδιάζει να φύγει στην Αυστραλία, μια συνοικιακή καλλονή που ελπίζει να γίνει σταρ του σινεμά, ένας «μοιραίος» υδραυλικός. Σ’ αυτόν τον μικρό χώρο κατοικεί ολόκληρη η Ελλάδα. Λίγο πριν καταρρεύσει το οικοδόμημα, μια ερώτηση αναδύεται: τί βιώνουμε, τελικά, ένα μίζερο αδιέξοδο ή ένα θαύμα;

Πληροφορίες

  • Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στην Κεντρική Σκηνή «Σωκράτης Καραντινός» της Μονής Λαζαριστών στις 7 Οκτωβρίου 2017.
  • Στο ρόλο της Αννετώς, η Σοφία Καλεμκερίδου και του Ιορδάνη ο Δημήτρης Κολοβός, ηθοποιοί του ΚΘΒΕ.
  • Παίζουν οι ηθοποιοί: Ελευθερία Αγγελίτσα, Νατάσα Δαλιάκα, Θανάσης Δισλής, Αριστοτέλης Ζαχαράκης, Θεόδωρος Ιγνατιάδης, Δημήτρης Καλαντζής, Μαρία Καραμήτρη, Λευτέρης Λιθαρής, Ειρήνη Μουρελάτου, Ηλίας Μπερμπέρης, Χάρης Παπαδόπουλος, Εύη Σαρμή.
  • ΚΘΒΕ Facebook

Πέτρος Αλατζάς
Έφυγε από τη ζωή ο 50χρονος Πέτρος Αλατζάς, μετά από έμφραγμα που υπέστη

Την Τρίτη 8 Αυγούστου έφυγε απρόσμενα από τη ζωή ο ηθοποιός Πέτρος Αλατζάς, προκαλώντας μεγάλη θλίψη στον καλλιτεχνικό κόσμο. Ο 50χρονος ηθοποιός υπέστη έμφραγμα. Η κηδεία του θα τελεστεί την Παρασκευή 11 Αυγούστου στις 11:00 π.μ. στον Ιερό Ναό Μεταμόρφωσης του Σωτήρος, στον Άλιμο.

Ο Πέτρος Αλατζάς, που έγινε γνωστός από τη συμμετοχή του στην τηλεοπτική σειρά του Mega, «Το Νησί», εργαζόταν ως επαγγελματίας ηθοποιός από το 1995.

Πέτρος Αλατζάς | Σπουδές

Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Θεατρικού Οργανισμού «Μορφές» (Θέατρο “ΕΜΠΡΟΣ” 1992-1996). Απόφοιτος του Χημικού Τμήματος του Πανεπιστημίου Αθηνών. Είχε παρακολουθήσει σεμινάρια των: Μιχαήλ Μαρμαρινού, Αμαλίας Μουτούση, Αγγελικής Στελάτου, Μαίρης Τσούτη, Ανρί Κεργκομάρ, Άρη Βαφιά, Τapa Sudana, Lilo Baur και Κώστα Φιλίππογλου. Επίσης, είχε διδάξει μαζί με τον Κώστα Φιλίππογλου σε σεμινάρια για εκπαιδευτικούς κι ερασιτέχνες ηθοποιούς.

Η καλλιτεχνική πορεία του στα:
Θέατρο

  • Απαλλαγή της Linda McLean σκηνοθ: Π. Μοσχοβάκου (Altera Pars 20011)
  • Hughie του Ευγένιου Ο’ Νηλ σκηνοθ:Α.Τομπούλη (Altera Pars 2009-2010)
  • Κάποιος θα ρθει του Jon Fosse σκηνοθ:Λ.Γιοβανίδης (Θέατρο ΜΙΚΡΗ ΧΩΡΑ)
  • Πεθαίνω σα χώρα του Δ.Δημητριάδη σκηνοθ: Μ.Μαρμαρινός Φεστιβάλ Αθηνών (2007 και 2008) Βιέννης, Βρυξελών, Βαρσοβίας
  • Μπορείτε να είστε ευτυχισμένοι της Α. Δαρλάση σκηνοθ: Θ. Πρωτονοταρίου
  • Δε barιέσαι σκηνοθ: Ν.Νικολάου (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης)
  • Viva la compagnia σκηνοθ: Α.Τσίχλη
  • Πόλη σε κατάσταση εκτάκτου ανάγκης της Α. Δαρλάση Σκηνοθ: Μ.Μάσχα (θέατρο ΑΜΟΡΕ)
  • Death Valley Junction του Α.Οστερμάιερ, σκηνοθ: Χ.Λίγκας (studio Πρώτες Ύλες)
  • Χειμωνιάτικο παραμύθι του Σαίξπηρ, σκηνοθ: Lilo Baur (θέατρο ΑΜΟΡΕ)
  • Ξένοι Τόποι του P. Goulding, σκηνοθ: Γ. Γκικαππέπας (θέατρο ΕΜΠΡΟΣ).
  • Eνός πουλιού,μόνο,η φωνή … του Γ. Παπαδόπουλου, σκηνοθ : Μ. Μάσχα (Πειραματική σκηνή Εθνικού Θεάτρου)
  • Άλλοι άνθρωποι του C.Shinn σκηνοθ: Α.Καβίδας (studio Ιλίσια)
  • Κβέτς του S. Berkoff, σκηνοθ: Ο. Ποζέλη (θέατρο ΕΜΠΡΟΣ)
  • Όχι μόνο για παιχνίδι σκηνοθ: Π. Σεβαστίκογλου (θέατρο Τεχνοχώρος)
  • Δεν θέλω να ξέρω τίποτα κείμενα των B. Brecht και H. Pinter, σκηνοθ: Φ. Μακρής (θέατρο “Φούρνος”)
  • Μικρός ΄Ηρως σκηνοθ: Δ. Πιατάς-Χ. Μανταφούνης
  • Ο καλύτερος φίλος του άνδρα του Ε. Βουτσίνου, σκηνοθ: Δ. Πιατάς (θέατρο “Πολύτεχνο”)
  • Η Αντιγόνη στην Ν. Υόρκη του J. Glowacki, σκηνοθ: Φ. Μουρατίδης (Τεχνόπολις Γκάζι)
  • 3-0-1 Μεταφορές της Ε. Πέγκα, σκην: Ε. Πέγκα (Πειραματική σκηνή Εθνικού Θεάτρου)
  • Αγγέλα του Γ. Σεβαστίκογλου, σκην: Τάσος Μπαντής (θέατρο ΕΜΠΡΟΣ)
  • Εγώ ο Φόιερμπαχ του T. Dorst, σκην : Π. Παπαδόπουλος (θέατρο ΕΜΠΡΟΣ)
Θέατρο για παιδιά

  • Οδυσσεβάχ της Ξ. Καλογεροπούλου, σκηνοθ: Κ.Φιλίππογλου (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης)
  • Το μεγάλο ταξίδι του μικρού γίγαντα της Μ. Κάλμπαρη Σκηνοθ: Δ.Σιδηροπούλου (θέατρο Αργώ)
  • Η πριγκίπισσα κι ο βάτραχος της Μ. Κάλμπαρη Σκηνοθ: Δ.Σιδηροπούλου (θέατρο Αργώ)
Χοροθέατρο

  • Βοηθός Χορογράφου στην Τελετή Λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων Αθήνα 2004 .
  • Κυκλοφορούν ανάμεσά μας χοροθεατρική ομάδα «Σπείραμα» (θέατρο Κάτω από την Γέφυρα)
  • Λαβύρινθος σκηνοθεσία – χορογραφία: Μ. Τσούτη (Χοροθέατρο “Ανάλια”)
Κινηματογράφος

Μεγάλου μήκους ταινίες:

  • Σκόνη του χρόνου, Σκηνοθ: Θ. Αγγελόπουλος
  • Ένα τραγούδι δεν φτάνει, σκηνοθ: Ε. Χρονοπούλου
  • Παρά λίγο,παρά πόντο, παρά τρίχα σκηνοθ: Σ. Θεοδωράκη
  • Φοβού τους Έλληνες, σκηνοθ: J. Tatoulis
  • Παίζει ο Θεός με τ’ αλατοπίπερο, σκηνοθ: Α. Αριστόπουλος

Μικρού μήκους ταινίες:

  • Καλοκαιρινή βροχή, σκηνοθ: Α. Ηλιόπουλος
  • Το Ψυχοσάββατο, σκηνοθ: Γ. Σκεύας

Δραματοποιημένα ντοκιμαντέρ:

  • Αιγαίο, σκηνοθ: Τ. Κομνηνέας
  • Χαρίλαος Τρικούπης, σκηνοθ: Δ. Βερνίκος
  • Σκουριασμένες εικόνες, σκηνοθ: Γ. Κατσάμπουλας
Τηλεόραση

  • Το ΝΗΣΙ σκηνοθ: Θ. Παπαδουλάκης
  • Καρυωτάκης σκηνοθ: Τ. Ψαρράς
  • Iστορίες μυστηρίου «Η απέναντι όχθη» (σκηνοθ: Α. Μπαφαλούκας)
  • Μόνη εξ αμελείας σκηνοθ: Χ. Δήμας, Ν. Περάκης, κι Ε.Χρονοπούλου
  • Σαββατογεννημένες σκηνοθ: Π. Κροντηροπούλου
  • Απαγορευμένη αγάπη σκηνοθ: Θ. Κωνσταντόπουλος, Θ. Τσαουσόπουλος
  • Camera Cafe σκηνοθ: Φ. Κοτρώτση
  • Εν Ιορδάνη σκηνοθ: Π. Δημητρακοπούλου
  • Τι ψυχή θα παραδώσεις μωρή σκηνοθ: A. Ρήγας
  • Σαν χειμωνιάτικη λιακάδα σκηνοθ: Γ.Διαμαντόπουλος
  • Γεώργιος Βυζυηνός-Η σιωπή των αγγέλων σκηνοθ: Χ. Χριστοφής
  • Χωρικά ύδατα σκηνοθ: Γ.Διαμαντόπουλος
Σκηνοθεσία

  • Ονειρικά τοπία: Σύνθετη καλλιτεχνική δράση με Θέατρο, Εικαστικά installations και Video art με κεντρικό άξονα την παράσταση του θετρικού έργου «Λαθρεπισκέπτες» του Γ. Κοντραφούρη. Ελληνοαμερικανική Ένωση (πρώτη παρουσίαση Νοέμβριος 2010)
  • Οι νύχτες μακριά σου της Μ. Αλεξοπούλου | Θέατρο Εξαρχείων (Νοέμβριος – Δεκέμβριος 2009)

Είχε επίσης εργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη με την Esther Andre Gonzalez στις παραστάσεις των έργων: Frida/Frida και Χιόνια πολλά κι ευτυχισμένος καινούργιος κόσμος (2007-2008) και με την Άσπα Τομπούλη στην παράσταση Σύλβια & Τεντ (2011).

Τέλος, είχε φωτογραφήσει πολλές παραστάσεις Χορού και Θεάτρου, ενώ φωτογραφίες του έχουν συνοδεύσει ποιητικές συλλογές

 

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά logo
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, καλεί σε ακρόαση ηθοποιούς – άνδρες και γυναίκες – ηλικίας έως 30 ετών, προκειμένου να συμμετάσχουν σε θεατρική παραγωγή η οποία θα πραγματοποιηθεί την άνοιξη.

Οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να αποστείλουν τα βιογραφικά τους έως 15 Σεπτεμβρίου, υπ’ όψιν του Καλλιτεχνικού Διεθυντή του ΔΘΠ Νίκου Διαμαντή, στο email: artisticdirector@dithepi.gr.

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά | Πληροφορίες

  • Τοποθεσία: Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
  • Διεύθυνση: Ηρώων Πολυτεχνείου 32, 185 35, Πειραιάς
  • Τηλέφωνα: 210 4143310 και 210 4143320
  • 040 – από Σύνταγμα, στάση Δημοτικό Θέατρο και X96 – από Αεροδρόμιο, στάση Δημοτικό Θέατρο και Ηλεκτρικός, τερματικός σταθμός Πειραιά
  • Site Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά

Ο Μουνής
Ο Μουνής της Λένας Κιτσοπούλου επιστρέφει

Ο Μουνής, που πρόσφατα επαναλήφθηκε στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών, μετά από χρόνια επιτυχίας και εξαιρετικών κριτικών, θα ανέβει στη σκηνή του Θεάτρου της Πύλης Βηθλεέμ στο Ηράκλειο, την Τετάρτη 9 και Πέμπτη 10 Αυγούστου, στις 21.30. Ο Μουνής είναι μια παράσταση βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα της Λένας Κιτσοπούλου.

Λίγα λόγια για το έργο Ο Μουνής

Ένα υπέροχο χωριό της ελληνικής επαρχίας κάπου στην δεκαετία της Αλλαγής, ένα παρ’ ολίγον φονικό του Αργύρη του κοντοκουρεμένου, ένας βιαστικός γάμος του Κωστή του ανάπηρου με την Κωλαθηνά, μια τελετή ενηλικίωσης του μικρού Λαζάρ του γιου του Μπερδούλια, ένα αυτί απλωμένο στο σκοινί της μπουγάδας της Παντζάραινας και η μεγάλη απόφαση της τσαχπίνας της Ανθής συνθέτουν το σκηνικό της παράξενης ιστορίας του Μουνή. Μιας ιστορίας ακραίας  και απόκοσμα βίαιης. Όλοι ξέρουν, αλλά όλοι σιωπούν.

Και όλα λύνονται με πολύ ξύλο πίσω από κλειστές πόρτες ή χορεύοντας ένα λεβέντικο τσάμικο στην κεντρική πλατεία του  χωριού. Οι ήρωες της Κιτσοπούλου παγιδευμένοι στις προκαταλήψεις και στους φόβους τους αγωνίζονται να κρατήσουν καθαρό το παρατσούκλι τους, μη και μαθευτούν οι εξάρσεις τους και γίνουν διήγημα.

** Ο «Μουνής» είναι ένα διήγημα της Λένας Κιτσοπούλου από τη συλλογή με τίτλο  «Μεγάλοι δρόμοι» (εκδόσεις Μεταίχμιο).

Trailer

 

Συντελεστές παράστασης Ο Μουνής

  • Σκηνοθεσία:  Παντελής Δεντάκης
  • Επιμέλεια Κίνησης:  Αγγελική Στελλάτου
  • Σκηνικά/Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
  • Μουσική:  Κώστας Νικολόπουλος
  • Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
  • Φωτογραφίες:  Κάλλι Χαρόβα
  • Βοηθοί Σκηνοθέτη: Πάνος Τοψίδης, Αγάπη Κουρομπλή
  • Ερμηνεύουν: Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Ελένη Κουτσιούμπα, Νεφέλη Μαϊστράλη, Αριστέα Σταφυλαράκη.
Πληροφορίες

  • Τοποθεσία: Θέατρο Πύλης Βηθλεέμ, Ενετικά Τείχη, Ηράκλειο
  • Ημέρες και Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 9 και Πέμπτη 10 Αυγούστου 2017 στις 21.30 μ.μ.
  • Διάρκεια: 80’ (χωρίς διάλειμμα)
  • Τιμές Εισιτηρίων: 14 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (μειωμένο – άνεργοι φοιτητές, ένω των 65, ΟΓΑ, πολύτεκνοι)
  • Προπωληση: 10 ευρώ (βιβλιοπωλείο Λέξις – οδός Έβανς), ταμείο κηποθεάτρου Ν. Καζαντζάκης
  • Facebook Event

Φιλιώ Χαϊδεμένου
Η Δέσποινα Μπεμπεδέλη υποδύεται την Φιλιώ Χαϊδεμένου.

Το Ίδρυμα Πολιτισμού «Ιωνία» παρουσιάζει τη Φιλιώ Χαϊδεμένου, μια παράσταση για τη μακρόχρονη πορεία της ζωής μια εμβληματικής φιγούρας. Μετά την μεγάλη ανταπόκριση του θεατρικού κοινού και την ευρεία αποδοχή που γνωρίζει, η Φιλιώ Χαϊδεμένου, κάνει περιοδεία σε μεγάλες πόλεις της Ελλάδος. Η μοναδική Δέσποινα Μπεμπεδέλη συγκλονίζει με την ερμηνεία της υποδυόμενη την χαρακτηριστική μορφή της Μικράς Ασίας, έχοντας αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές από το σύνολο του ελληνικού έντυπου και ηλεκτρονικού Τύπου. Μαζί της ο Ζαχαρίας Καρούνης, τέσσερις εξαίρετοι ηθοποιοί και δυο σολίστες μουσικοί.

Λίγα λόγια για την παράσταση Φιλιώ Χαϊδεμένου

«… Η αφήγηση της Φιλιώς Χαϊδεμένου είναι η πραγματική ιστορία των ευτυχισμένων, δημιουργικών ημερών των Μικρασιατών στον τόπο τους… Ό,τι λέει η Φιλιώ το είδε με τα μάτια της, το βίωσε η ίδια. Και αν κρατάω κάτι, είναι ένας απέραντος θαυμασμός, ένα βαθύ σέβας προς αυτή την απλή, ταπεινή γυναίκα με τη γιγάντια δύναμη, τόλμη, πίστη, αγάπη για τη ζωή, για την πατρίδα της, τον συνάνθρωπό της, για τον αγώνα που έδωσε να κρατήσει άσβεστη τη μνήμη της χαμένης πατρίδας της.», λέει η Δέσποινα Μπεμπεδέλη.

Η σημαντική πορεία της γυναίκας με το όνομα Φιλιώ , έγινε η αφορμή να γεννηθεί το θεατρικό έργο που εξιστορεί τη ζωή της, βασισμένη στις προσωπικές της μαρτυρίες. Πέρα από την προσωπική ιστορία αυτής της σημαντικής προσωπικότητας, η δύναμη της θέλησης και ο αγώνας της για επιβίωση μέσα σε ένα ολόκληρο αιώνα συνιστά ένα φωτεινό παράδειγμα αντίστασης. Η θεατρική παράσταση περιλαμβάνει μουσικές και τραγούδια που συντρόφευαν τη Φιλιώ σε όλες τις περιόδους της ζωής της αλλά και μουσική και τραγούδια που έγραψε ο Ζαχαρίας Καρούνης ειδικά για την παράσταση σε στίχους Χρήστου Παπαδόπουλου.

Συντελεστές παράστασης Φιλιώ Χαϊδεμένου

  • Διασκευή: Άνδρη Θεοδότου
  • Σκηνοθεσία: Βασίλης Ευταξόπουλος
  • Σκηνικά – Κοστούμια: Άγγελος Αγγελή
  • Παίζουν οι: Δέσποινα Μπεμπεδέλη, Ζαχαρίας Καρούνης, Μαίρη Σαουσοπούλου, Δημήτρης  Kαραβιώτης, Εμμανουέλα Χαραλάμπους – Ένγκελ, Γιώργος Φλωράτος
  • Μουσική – Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Ζαχαρίας Καρούνης
  • Μουσική Διδασκαλία: Χαρά Κεφαλά
  • Πρωτότυπα Τραγούδια: Χρίστος Γ. Παπαδόπουλος (στίχοι), Ζαχαρίας Καρούνης (μουσική)
  • Σαντούρι: Ιωάννα Ρήγα, Κρουστά :Κωνσταντίνος Καλατζής
  • Σχεδιασμός – Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
  • Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκυ Πάστρα
  • Φωτογραφίες: Γιώργος Σπανός
  • Διεύθυνση & Επιμέλεια Παραγωγής: Αναστασία Παπαγεωργίου (Τέχνης Πολιτεία)
  • Οργάνωση Περιοδείας: Χρόνος – Δράσεις Πολιτισμού
  • Σχεδιασμός Αφίσας: Πάνος Παπαϊωάννου
  • Κατασκευή Σκηνικού: Κώστας Ζωγραφόπουλος
  • Video: Γιάννης Καρούνης
  • Παραγωγή: Ίδρυμα Πολιτισμού «ΙΩΝΙΑ» (της Ι. Μητροπόλεως Ν. Ιωνίας & Φιλαδελφείας)
Πρόγραμμα Περιοδείας

  • Ημερομηνίες και Θέατρα:

Τρίτη 1 Αυγούστου – Υπαίθριο Θέατρο «Γιώργος Παππάς», Αίγιο

Τετάρτη 2 Αυγούστου – Φεστιβάλ Τήνου, Λουτρά Τήνου

Κυριακή 27 Αυγούστου – Βεάκειο Θέατρο, Πειραιάς

Δευτέρα 28 Αυγούστου – Κηποθέατρο Παπάγου

Πέμπτη 31 Αυγούστου – Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη», Βύρωνας

Κυριακή 3 Σεπτεμβρίου – Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη», Βριλλήσια

Δευτέρα 4 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολη

Τετάρτη 6 Σεπτεμβρίου – Δημοτικό Αμφιθέατρο «Θανάσης Βέγγος», Κορυδαλλός

Πέμπτη 7 Σεπτεμβρίου – Ανοιχτό Θέατρο Μοσχοποδίου, Θήβα

Παρασκευή 8 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Κρύας, Λιβαδειά

Σάββατο 9 Σεπτεμβρίου – Χαλκίδα

Δευτέρα 11 Σεπτεμβρίου – Αρχαίο Θέατρο, Πάτρα

Τετάρτη 13 Σεπτεμβρίου – Κατράκειο Θέατρο, Νίκαια

Πέμπτη 14 Σεπτεμβρίου – Ανοιχτό Θέατρο «Δ. Κιντής», Ηλιούπολη

Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου – Θέατρο Αλέξης Μινωτής, Αιγάλεω

Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου – Νέα Σμύρνη

  • Ώρα: 21:30
  • Τιμές Εισιτηρίων: 15 ευρώ, 12 και 10 ευρώ

 

Κατερίνα
Η Λένα Παπαληγούρα στην παράσταση Κατερίνα

Η αγαπημένη ηθοποιός του θεατρόφιλου κοινού, η Λένα Παπαληγούρα, ετοιμάζεται για έναν ακόμη θεατρικό μαραθώνιο. Αυτό το διάστημα περιοδεύει ανά την Ελλάδα με την παράσταση Ιφιγένεια Εν Αυλίδι σε σκηνοθεσία Δούνια-Χειλάκη, όπου κρατάει τον ομώνυμο ρόλο. Τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο Σταμάτης Κραουνάκης.

Η παράσταση επιστρέφει στην Αθήνα τέλη Αυγούστου για τις τελευταίες της παραστάσεις: 30/8 Ηλιούπολη (Δημοτικό θέατρο του Άλσους), 31/8 Μενίδι (Δημοτικό Θέατρο Μ. Θεοδωράκη), 2/9 Κορυδαλλός (Δημοτικό Αμφιθέατρο Θανάσης Βέγγος), 6/9 Βριλήσσια (Θέατρο Αλίκη Βουγιουκλάκη), 18/9 Αιγάλεω (Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής»)

Περισσότερα: Ιφιγένεια Εν Αυλίδι: Κριτική της παράστασης

Mon Petit Prince από 28/9 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με την Λένα Παπαληγούρα

Η παράσταση παρουσιάστηκε μ’ επιτυχία την περσινή σεζόν σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μπογδάνου με την Παπαληγούρα στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Επιστρέφει για έναν περιορισμένο κύκλο παραστάσεων από την Πέμπτη 28 Σεπτεμβρίου έως την Κυριακή 15 Οκτωβρίου.

Mon Petit Prince
Η Λένα Παπαληγούρα στην παράσταση Mon Petit Prince Πειραιά
Η Κατερίνα «βγαίνει ξανά από το βιβλίο της» για ορισμένα Δευτερότριτα

Η παράσταση που μονοπώλησε το ενδιαφέρον του θεατρόφιλου κοινού σε Ελλάδα κι εξωτερικό, θα επιστρέψει για λίγες ακόμη παραστάσεις στην Αθήνα το φθινόπωρο. Την σκηνοθεσία υπογράφει –επί σκηνής- ο Γιώργος Νανούρης και μουσικός της παράστασης είναι ο Λόλεκ.

Ο Γάμος της Μαρίας Μπράουν του Φασμπίντερ από το Νοέμβριο στο Κυκλάδων

Ο Γιώργος Σκεύας μετά το sold out Κουκλόσπιτο του Ίψεν με την Αμαλία Μουτούση στον κεντρικό ρόλο και συμπρωταγωνιστή τον Άρη Λεμπεσόπουλο, επιστρέφει με τη νέα του σκηνοθεσία και την Παπαληγούρα στον πρωταγωνιστικό ρόλο της Μαρίας Μπράουν. Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα το Νοέμβριο στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων και θα παιχτεί για πλήρη σεζόν ως την Κυριακή των Βαΐων.

Η ταινία του 1978 εκτόξευσε την καριέρα του Φασμπίντερ.

Υπόθεση: Η Μαρία και ο Χέρμαν παντρεύονται βιαστικά κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Περνούν τη νύχτα μαζί και την επόμενη μέρα ο Χέρμαν φεύγει για τον πόλεμο. Η Μαρία πληροφορείται ότι ο Χέρμαν έχει σκοτωθεί, όμως επιστρέφει ξαφνικά και βρίσκει τη Μαρία στην αγκαλιά ενός Αμερικάνου στρατιώτη….

Τα σκηνικά και τα κοστούμια στον «Γάμο της Μαρίας Μπράουν» θ’ αναλάβει ο Άγγελος Μέντης, τη μουσική η Σήμη Τσιλαλή, τους φωτισμούς η Κατερίνα Μαραγκουδάκη και τα βίντεο ο σκηνοθέτης. Η παραγωγή θα είναι της «Λυκόφως» του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου. Στη διανομή, επίσης, οι Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Νίκος Γεωργάκης, Μάξιμος Μουμούρης, Γιάννης Νταλιάνης, Γιώργος Συμεωνίδης.
*Η παράσταση είναι επιχορηγούμενη από το Υπουργείο Πολιτισμού

Ιφιγένεια εν Αυλίδι
Η Ιφιγένεια εν Αυλίδι σε καλοκαιρινή περιοδεία, σε σκηνοθεσία Αιμίλιου Χειλάκη – Μανώλη Δούνια
Ηλίθιος του Ντοστογιέφσκι από τον Νίκο Διαμαντή στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ο Νίκος Διαμαντής σκηνοθετεί ένα από τα μεγαλύτερα αριστουργήματα της παγκόσμιας Λογοτεχνίας μ’ ένα all star cast, τον Ηλίθιο του Ντοστογιέφσκι. Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα τέλη Απριλίου και θα παιχτεί ως τον Ιούνιο. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο θα δούμε τον Πέτρο Φιλιππίδη –που φέτος υπογράφει 3 σκηνοθετικές δουλειές- ενώ δίπλα του θα δούμε τους Μαρία Κίτσου (Ναστάζια), Λένα Παπαληγούρα (Αγλαΐα), Γιάννη Στάνκογλου, Χάρη Τζωρτζάκη και Ιωάννη Παπαζήση. Τα σκηνικά θα είναι του Γιώργου Πάτσα.

Να σημειωθεί πως είναι η δεύτερη συμμετοχή της Παπαληγούρα σε παράσταση με βάση έργο του Ντοστογιέφσκι μετά τους sold out Αδερφούς Καραμάζοφ που σκηνοθέτησε η Νατάσσα Τριανταφύλλη στο Θέατρο Τέχνης το 2015.